רשות הטבע והגנים השיקה את "הצליל השמיני" התערוכה השנתית במערות הפעמון בגן הלאומי בית גוברין.מאת: שרית יוכפז

 

 

 

 
רשות הטבע והגנים השיקה את "הצליל השמיני"
התערוכה השנתית במערות הפעמון
בגן הלאומי בית גוברין
רשות הטבע והגנים השיקה אמש (א') את "הצליל השמיני",
תערוכת וידאו-ארט המוצגת במערות הפעמון בגן הלאומי בית גוברין.
התערוכה, פרי יצירתם של המוזיקאי והיוצר אהוד בנאי
ואמן הוידאו-ארט רונן תנחום, מציעה השנה חוויה שונה ויוצאת דופן ביחס לתערוכות שהוצגו במקום בשנים קודמות.
היא משלבת מוזיקה, טקסט ועבודת וידאו שנוצרה במיוחד עבור החלל, ולוקחת את המבקרים למסע רב חושי אל תוך מערות הפעמון.

 

             צילום שרית יוכפז

בנקודת המפגש בין שיריו של המוזיקאי והיוצר אהוד בנאי לבין עבודת הוידאו של אמן הוידאו-ארט רונן תנחום, במערות הפעמון המסתוריות, נפתח שער למסע דמיוני בעקבות הזיכרון הקדום ביותר שלנו, תשעת החודשים ברחם האם.

 

במסורות שונות ההיריון מתואר כזמן בו העובר לומד את כל סודות היקום ובשעת הלידה הכל נשכח ממנו. מאותו הרגע, כל מפגש, חלום, התבוננות הם חלק ממסע של היזכרות. "הצליל השמיני" מזמינה את המבקרים לשוטט ברחם האדמה ולצאת למסע דמיוני בעקבות אותה תודעה קדומה. פסקול היצירה מורכב משיריו המוכרים של בנאי, רובם בעיבודים חדשים שהוקלטו במיוחד עבור התערוכה ובהם לראשונה גם ביצוע מרגש, לשיר "עטוף ברחמים" שכתב בהשראת בדיקת האולטרה סאונד במהלך ההיריון של ביתו הבכורה.
לצד הביקור בתערוכה, יוכלו המבקרים להזמין מראש מארזי פיקניק זוגיים או משפחתיים, לאסוף אותם ממרכז השירות עם הגעתם לגן הלאומי בית גוברין וליהנות מהם באזור פיקניק מואר ויפהפה בלב הטבע בסמוך למתחם מערת הפעמון. מארזי הפיקניק משלימים את חוויית הביקור ומאפשרים ליהנות מערב נעים של פיקניק, יין, טבע ותרבות בלב הגן הלאומי בית גוברין.

 

המוזיקאי והיוצר, אהוד בנאי:

 

"בביקור הראשון שלי במערה הייתה לי תחושה של מעבר לממד שונה, כמו כניסה אל רחם ענק. הגמרא מספרת שלעובר ברחם אמו יש את התודעה הגבוהה ביותר. חשבתי על זה שאנשים כמו אליהו הנביא ורבי שמעון בר יוחאי חוו חוויות מיסטיות גבוהות דווקא במערה. ומכאן עלה הרעיון ליצור סיפור מסע, בדיבור בצליל ובמראה, על מעברים: מהיריון ללידה, ממציאות לחלום, מהחיים אל מה שמעבר להם, ממעגל של שבעה ימים ושבעה צלילים אל היום השמיני, ואל הצליל השמיני".
אמן הוידאו-ארט, רונן תנחום:

 

"בשבילי היצירה הזו התחילה בכלל מהטקסט של אהוד עוד לפני שהייתי במערה ולפני ששמעתי את המוזיקה. כבר במילים שלו הרגשתי שער לזיכרון ילדות לזמן פנימי ולממד רוחני, וכשנכנסתי למערת הפעמון היה לי ברור שהעבודה צריכה להתמסר לטבע ולאורגניות של החלל. המערה לא הרגישה כמו רקע או מסך אלא כמו מקום חי עם קצב חומר ונשימה משלו ורציתי לבנות מערכת חזותית מבוססת בינה מלאכותית שלא משתלטת על המקום, אלא לומדת להקשיב לו ולהיטמע בו דרך אור דימוי ותנועה. הקול של אהוד הוא הלב האנושי של המסע הזה. הזיכרונות, הסיפורים והמוזיקה שלו פותחים בתוך המערה שכבות של חלום אמונה וזמן. מתוך המפגש הזה נולדה עבודה של ארבעים דקות, בין טבע זיכרון ומכונה שבה כל מקרן מחזיק נקודת מבט אחרת וכל המערה הופכת לגוף אחד משתנה".

 

 
מנהל הגן הלאומי בית גוברין ומייסד גלריית מערת הפעמון ברשות הטבע והגנים, תומר סרגוסטי:

 

"התערוכה במערת הפעמון מאפשרת לנו בכל שנה לחשוף את המקום מזווית חדשה ולהעניק למבקרים חוויה המשלבת בין מורשת, טבע ותרבות. "הצליל השמיני" היא תערוכה ייחודית שנבנתה מתוך המפגש של האמנים עם מערת הפעמון ועבור החלל הייחודי שלה. החלל, האקוסטיקה, עבודת הוידאו-ארט והאווירה של המערה מתחברים יחד ומזמינים את הקהל למסע רגשי וחושי בלב אחד מאתרי המורשת המרשימים בישראל. כדי להשלים את חוויית הביקור, ניתן ליהנות גם ממארזי פיקניק מפנקים בהזמנה מראש, המאפשרים לבלות ערב שלם של טבע, תרבות והנאה בלב הנוף הייחודי של הגן הלאומי בית גוברין".
 
אודות "הצליל השמיני"

 

התערוכה נולדה מתוך המפגש בין החלל האקוסטי והחזותי המרשים של מערות הפעמון, לבין עולמות התוכן של השניים. בחיבור בין הטקסטים והשירים המוכרים של בנאי לאמנות הווידאו המופשטת של תנחום, נפתח שער למסע דמיוני ומהפנט בעקבות הזיכרון הקדום ביותר של האדם - תשעת החודשים ברחם האם, המרחב שבו נטמן הפוטנציאל לרגשות ולחוויות שילוו אותנו לאורך החיים. המפגש בין המערה הקדומה, המוזיקה והוידאו ארט יוצר כמעין חוויה על טבעית, הנעה בין המוכר לנסתר, בין זיכרון לחלום ובין העולם החיצוני למרחב הפנימי.
"הצליל השמיני", מתייחס אל מה שנמצא מעבר למעגלי הזמן והמוזיקה המוכרים לנו. מעבר לשבעת ימי השבוע ולשבעת התווים. זהו תדר שאוזן האדם אינה מסוגלת לשמוע באופן פיזי, המסמל תודעה נסתרת, זיכרון עמום וקול דממה דקה. המבקרים במערות יוזמנו להיכנס למרחב פנימי שבו החשיכה מוארת מבפנים, מתוך שקט עמוק, שכחה והיזכרות.
עבודת הוידאו של רונן תנחום מתחקה אחר תהליך התהוות זיכרון ורגע השכחה, דימויים מופשטים אשר הופכים בהדרגה לתמונה ולאחר מכן מתפוגגים. השירים והטקסטים של אהוד בנאי נוגעים במסע של העובר כאפשרות לחצות את מרחבי הזמן והמקום, בדומה לחלום. יחד הם יוצרים חוויה חושית ופואטית המבקשת לדמות את השהות במרחב הרחמי: חשיכה מוארת מבפנים, הזנה והגנה, שקט עמוק והקשבה.
 
"הצליל השמיני" הינה התערוכה השביעית במספר המוצגת במערות הפעמון מאז הפיכתן לחלל תצוגה ייחודי לאמנות עכשווית. גם השנה, המפגש בין המערות הקדומות, התאורה, הסאונד והדימוי הופך את הביקור הלילי במתחם מערות הפעמון לחוויה חד פעמית של טבע, מורשת ותרבות.
 
התערוכה "הצליל השמיני" תתקיים בגן הלאומי בית גוברין - מתחם מערות הפעמון ותוצג החל מחודש יולי 2026 ועד סוף נובמבר 2026.

 

                                                                 אהוד בנאי צילום שרית יוכפז

                                                            רונן תנחום -צילום שרית יוכפז

התערוכה תוצג בשעות הערב בין השעות 19:00-23:00, כאשר הכניסה האחרונה לאתר בשעה 21:00.
חודש יולי - בימים רביעי, חמישי ומוצאי שבת. (למעט יום רביעי,  22/7 , ערב תשעה באב)
אוגוסט – בימים שלישי, רביעי, חמישי ומוצ"ש וימי שני בשבועיים האחרונים בלבד.
ספטמבר - בימים חמישי, מוצ"ש (מלבד 12.9, 26.9) ובמהלך חול המועד סוכות.
אוקטובר - חמישי ומוצ"ש (מלבד 3.10).
נובמבר - חמישי ומוצ"ש.
השהייה בתערוכה אורכת כ-35 דקות, משך הביקור כולו כולל טיול במערות הפעמון כשעה ורבע.
הטיול בגן הלאומי בשעות החשכה יתאפשר במתחם מערות הפעמון בלבד.
 
לרכישת כרטיסים יש להיכנס לאתר רשות הטבע והגנים: https://parks.qrd.by/by10a8

                                                       צילום שרית יוכפז
 

 
אמנים: אהוד בנאי ורונן תנחום | אוצרת: הילי וורטמן מויאל | ניהול אמנותי: יאיר מוס | ניהול פרויקט: כרמי וורטמן | מנהל הגן הלאומי בית גוברין ומייסד הגלריה: תומר סרגוסטי | צוות ההיגוי, רשות הטבע והגנים: אור כהן, דינה רוזנטל, עמית לבקוב, נעמה דרור ואדר סטולרו מליחי.
קרדיט צילום תמונות: שי אייזקס, רשות הטבע והגנים או לסטודיו 4040.
סרטון: קרדיט צילום: יונתן בוגר, עריכה: דור רביבו, נמרוד רוזנברג.
 
תמונה 1 מימין - מנכ"לית רשות הטבע והגנים, רעיה שורקי, אמן הוידאו-ארט, רונן תנחום, המוזיקאי והיוצר, אהוד בנאי ומנהל הגן הלאומי בית גוברין ומייסד גלריית מערת הפעמון ברשות הטבע והגנים, תומר סרגוסטי.
קרדיט צילום – שי אייזקס, רשות הטבע והגנים
 
תמונה 2 מימין - אמן הוידאו-ארט, רונן תנחום, המוזיקאי והיוצר, אהוד בנאי ומנכ"לית רשות הטבע והגנים, רעיה שורקי.
קרדיט צילום – סטודיו 4040

הייתי במקום  באירוע הפתיחה - היה  יפה ועוצמתי  מומלץ בחום. חוויה   מיוחדת .

יח"צ רני רהב . בן עוזר

---

לינק לוויזואליה (קיים סרטון וידיאו על התערוכה): https://drive.google.com/drive/folders/1TcZIRq4EJZ87EggzkVk9wYNeJgbUNcHM?usp=drive_link

חופש גדול של צבע, פריחה וחוויה רב חושית ב"בית הצבעים" של האמן הבינ"ל- סאם חלבי בדאלית אל כרמל. זמן איכות משפחתי, במרכז מבקרים, גלריית אומנות ומוזיאון ראשון מסוגו בארץ, בהזמנה מראש. מומלץ. מאת: שרית יוכפז

 

חופש גדול של צבע, פריחה וחוויה רב חושית ב"בית הצבעים" של האמן הבינ"ל- סאם חלבי בדאלית אל כרמל. זמן איכות משפחתי, במרכז מבקרים, גלריית אומנות ומוזיאון ראשון מסוגו בארץ, בהזמנה מראש

במהלך חודשי החופש הגדול , יערכו בבית הצבעים, סיורים מודרכים לכל המשפחה, סדנאות חווייתיות בצבע לילדים (מגיל 3) , מייצגים חדשים ובהם משפכי ענק של תקווה מקוביות הרכבה צבעוניות ורכב הקוביות. בקומת הגלריה, תוכלו להתרשם, ראשונים, מהיצירות החדשות של האמן שיוצגו בחודשים הקרובים בתערוכות בארץ, באירופה ובארה"ב.

 

"בית הצבעים" הינו מרכז מבקרים לכל המשפחה, מוזיאון ראשון מסוגו בארץ, גלריית אומנות של האמן הבינלאומי סאם חלבי, 

הממשיך את האופטימיות המרגשת בציוריו הצבעוניים ובמייצגי הענק שלו בארץ ובעולם. בבית הצבעים ביקרו מעל מיליון איש והוא הפך לאדם הנצפה ביותר, ברשתות החברתיות בישראל, עם מעל שני מילארד צפיות בעולם.

כל קירותיו של "בית הצבעים", המבנה המרהיב, 600 מ', על ארבעת הקומות שלו, נצבעו במשך 9 שנים, על ידי סאם חלבי, בטכניקת השפרצת הצבע הייחודית לו בעולם, במאות גווני צבע של "נירלט" והפכו אותו למעין פסל אדריכלי סביבתי, המוכר כפורץ דרך בעולם האמנות, וכמוהו לא נראה בישראל.

"בית הצבעים" מחבר בין אמנות לחיים עצמם והופך את כל מנעד הרגשות שהאמן חש כחלק מסיפור חייו, למערבולת של צבע ואופטימיות. כל חדרי הבית הפכו מתחמי תצוגה היוצרים מסלול ביקור בלתי נשכח בין כתליו, מייצגים חדשים, חדר קולנוע, משפכי ענק עם קוביות הרכבה צבעוניות של תקווה, רכב עם משפך של קוביות הרכבה צבעוניות שהפך אטרקציה ברחבי הכפר, בית קפה בקומת גן הבית ועוד פעילויות לחג השבועות שיאפשרו חוויה רב חושית מחברת לכל המשפחה.

חופש גדול של צבע, פריחה, יצירה ותקווה - חוויה משפחתית בבית הצבעים

 

הקהל מוזמן לבית הצבעים בדאלית אל כרמל, לסיורים מודרכים לכל המשפחה, בחדרי הבית השונים, במיצגים החדשים ברחבי הבית ומחוצה לו.

משפחות וילדים מוזמנים להיכנס למרחב פתוח של צבע, יצירה ודמיון שבו ילדים והורים נהנים מחוויה משותפת, כל משפחה בקצב שלה. החוויה מותאמת לילדים מגיל 3 ומעלה, מתאימה גם לסבים ונכדים, ומאפשרת זמן איכות משפחתי מלא השראה. כזה שנשאר הרבה אחרי שהצבע מתייבש.

                                        צילום שרית יוכפז

 

בית הצבעים פתוח לקהל כל ימות השבוע- ימים א-ה ויום שבת בין  10-16:00. יום ו בין 10-15:00.

הסדנה בצבע האחרונה מתחילת בשעה 14:00

⏱ משך הפעילות: כ־60–90 דקות (זרימה חופשית)

                               

הכניסה בהרשמה מראש- http://samhalaby.co.il/     (מספר המקומות מוגבל.

מחיר - 45 ₪ לאדם/ כרטיס משפחתי (עד 3 ילדים)- 110 ₪ / מחיר מיוחד לחייל בשרות ולאזרח ותיק- 30 ₪ לאדם. כל החומרים כלולים.

 

בית הצבעים של סאם חלבי-שכונת חלית עלי, דאלית אל כרמל.

טלפון- 050-2257082 / 052-3635678 

 Waze אל אלסטח, דאלית אל-כרמל: https://waze.com/ul/hsvbcvwbwq

 

אינסטגרם @artist_sam_halaby

פייסבוק @artist sam halaby   

טיקטוק -@artist.sam.halaby

צבעים- נירלט @nirlat

יח"צ- @sigalfeldman

 

ויזואליה-

מיצג משפכים צבעוניים – קרדיט צילום-שיאון ניניו Eastside Studio

 

בית הצבעים- חוויה בצבע לכל המשפחה- קרדיט צילום- אייל חלבי https://youtube.com/watch?v=USLZbwsWztk&feature=shared

 

סרטון הקמת "בית הצבעים" של האמן הבינ"ל סאם חלבי.  קרדיט צילום- אייל חלבי-

https://youtu.be/MWyqK_8ack4

 מומלץ בחום .בקרתי במקום במסגרת סיור עיתונאים ובלוגרים .מקום קסום אומן צייר בינלאומי עם נשמה. הייתה לי חוויה מיוחדת.סאם צייר על חולצתי וכעת יש לי מזכרת  מרגשת מאומן צייר גדול.

שמציג תערוכות בארץ ובעולם.

                                            מימין הצייר הבינלאומי סאם  חלבי ושרית יוכפז עיתונאית צילום :סיגל פלדמן

יח"צ  סיגל פלדמן- Sigal Feldman@

צילום: סיוון ניניו

מאת: שרית יוכפז

Good news: מגזין תרבות תיירות עיצוב ויופי מאת שרית יוכפז

פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ירושלים הכריז היום, כי "עצמאות" - סרטו החדש והמצופה של משה רוזנטל יפתח את המהדורה ה-43 של הפסטיבל שתתקיים בין התאריכים 9 עד 19 ביולי 2026. מאת: שרית יוכפז

 

 

פסטיבל הקולנוע ירושלים ה-43

ייפתח עם סרטו החדש של הבמאי משה רוזנטל -

 

"עצמאות"

הסרט בהפקת גרין פרודקשנס וסרטי יונייטד קינג

בכיכובם של אסי כהן, קרן צור, יאיר מזור ועידו טאקו

הוקרן בבכורה בפסטיבל סאנדנס היוקרתי

 

פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ירושלים הכריז היום, כי "עצמאות" - סרטו החדש והמצופה של משה רוזנטל ("קריוקי") - יפתח את המהדורה ה-43 של הפסטיבל שתתקיים בין התאריכים 9 עד 19 ביולי 2026. הסרט, בכיכובם של אסי כהן, קרן צור, יאיר מזור, עידו טאקו, מור דימרי ונטע אורבך, יוקרן בבכורה ישראלית ב-9 ביולי באירוע הפתיחה החגיגי בבריכת הסולטן, תחת כיפת השמיים, מול קהל של 6,000 צופים ואורחים. ההקרנה בנוכחות היוצרים והשחקנים.

 

"עצמאות", ערך את הקרנת הבכורה העולמית שלו בפסטיבל סאנדנס היוקרתי בתחילת השנה, לאחר עשור מאז שסרט ישראלי עלילתי באורך מלא השתתף בפסטיבל האמריקאי. בסרט מככבים אסי כהן - מהשחקנים הבולטים והאהובים בישראל בתפקיד קולנועי ראשון מזה 15 שנה, עידו טאקו - הכוכב העולה הגדול של הקולנוע הישראלי,  קרן צור - שחקנית תיאטרון מוערכת, והילד יאיר מזור, בהופעת בכורה מבריקה.

 

מנכ"ל סינמטק ירושלים ומנהל הפסטיבל רוני מהדב-לוין

והמנהל האמנותי של הפסטיבל אור סיגולי, מסרו היום:

 

"אנו נרגשים לפתוח את המהדורה ה-43 של פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ירושלים (9 עד 19 ביולי) עם 'עצמאות', סרטו החדש והמצופה של משה רוזנטל שיוקרן בערב הפתיחה החגיגי בבריכת הסולטן בבכורה ישראלית. הבחירה ביצירה ישראלית מקורית וסוחפת כסרט הפתיחה מדגישה את מחויבות הפסטיבל להצבת הקולנוע המקומי בחזית, לצד התוכנית הבינלאומית העשירה והתחרויות הישראליות שפרטיהן המלאים יתפרסמו בקרוב. אנו מזמינים את הקהל לחגיגה קולנועית יוצאת דופן שתביא לירושלים את מיטב הקולנוע מהארץ ומהעולם".

 

משה רוזנטל: "כבוד גדול לפתוח את הפסטיבל עם 'עצמאות' ולחשוף את הסרט לראשונה לקהל הישראלי על הבמה המרשימה הזו. בתקופה שבה הקולנוע הישראלי מתמודד עם אתגרים בזירה העולמית, התמיכה והבמה שמעניק לנו פסטיבל ירושלים הן משמעותיות יותר מתמיד. 'עצמאות' הוא סרט שלוקח את האישי, הקטן והמקומי ומתרגם אותו לחוויה קולנועית שנועדה למסך הגדול ביותר. אני נרגש לקראת ההזדמנות לחגוג את הסרט ואת הקולנוע הישראלי יחד עם הקהל, ולהרגיש את התשוקה וההתרגשות באוויר".

 

אלונה רפואה, מפיקת הסרט (גרין פרודקשנס): "אנחנו מברכות על בחירת סרטנו, 'עצמאות', כסרט הפתיחה של הפסטיבל. בחירה זו אינה מובנת מאליה, ואנו רואות בה כבוד גדול והבעת אמון ביצירה המקומית. 'עצמאות' הוא סרט שמביט על המציאות דרך אנושיות, חמלה ורגש, ובו בזמן חוגג את כוחו של הקולנוע לחבר בין אנשים וליצור חוויה משותפת. לאחר מסעו המוצלח בפסטיבל סאנדנס, שם התקבל באהדה רבה ובחום על ידי הקהל, האפשרות להקרין אותו לראשונה בישראל בפני קהל של אלפים היא רגע מרגש במיוחד עבורנו, ואנחנו מצפות לחוות את המפגש הזה יחד עם הקהל".

 

***

בשנת 1987, רגע לפני בר המצווה שלו, בועז מגלה סוד מטלטל על אביו הנערץ, מאיר. הקשר העמוק בין השניים נסדק עם נסיונותיו של בועז לדחוק את אביו מהתא המשפחתי ולהפוך ל"גבר של הבית" עבור אמו ושתי אחיותיו. תשע שנים לאחר מכן יוצא בועז למסע חיפושים אחר אביו המנוכר, ובמהלכו הוא נאלץ להתעמת עם הזכרונות והבחירות שרדפו אותו מאז.

 

הסרט בהפקת גרין פרודקשנס וסרטי יונייטד קינג, יופץ על-ידי סרטי יונייטד קינג.

 

עצמאות / Tell Me Everything

בימוי ותסריט: משה רוזנטל

ישראל, צרפת 2026 | 109 דקות | עברית | כתוביות באנגלית

פרמיירה עולמית התקיימה בפסטיבל סאנדנס

הפקה: אלונה רפואה, מאיה פישר, רועי קורלנד, גל גרינשפן, בן גלעדי, משה אדרי

משחק: אסי כהן, עידו טאקו, יאיר מזור, קרן צור, מור דימרי, נטע אורבך

שיווק והפצה: לירון אדרי

גופים תומכים: קרן הקולנוע הישראלי, Aide Aux Cinémas du Monde,

Région Ile De France, סרטי יונייטד קינג, הקרן החדשה לקולנוע וטלוויזיה,

Jewish National Fund-– USA's Film & TV Fund, The Israel Film Center Fund.

 

*מצ"ב תמונה מתוך הסרט "עצמאות". קרדיט צילום: ורד אדיר, באדיבות גרין פרודקשנס וסרטי יונייטד קינג. מאושר לשימוש מערכתי ללא תמורה.

 

על פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ירושלים 2026, מהדורה 43:

בפעם ה-43: פסטיבל הקולנוע הבינלאומי ירושלים - אירוע הקולנוע הגדול, המוביל והוותיק בישראל, יציין השנה את מהדורתו ה-43 ויתקיים בין התאריכים 9 עד 19 ביולי 2026.

הפסטיבל יציג תכנית אמנותית עשירה הכוללת עשרות בכורות של סרטים מרחבי העולם, חשיפה ראשונה של מיטב הקולנוע הישראלי, כמו גם סרטים מדוברים שגרפו פרסים ושערכו את הבכורה שלהם בפסטיבלים מובילים בעולם ובהם ברלין, קאן, ונציה, סאנדנס, טרייבקה ואחרים.

 

התוכנית האמנותית תכלול את מיטב הקולנוע המקומי והעולמי במגוון מסגרות ותחרויות, במרכזן תחרות חג'ג' לקולנוע ישראלי עלילתי, תחרות דיאמונד לקולנוע תיעודי ישראלי, לצד תחרויות בינלאומיות, ביכורים, קולנוע ניסיוני ועוד. הפסטיבל יחלק השנה פרסים בשווי של כמיליון ש"ח בתחרויות השונות, רובם ליוצרים ולאנשי קולנוע ישראלים, לעידוד ולתמיכה באמנות הקולנוע המקומית.

 

פסטיבל הקולנוע ירושלים, שהגתה ויזמה כלת פרס ישראל ומייסדת סינמטק ירושלים, ליה ון ליר, נחשב למוביל, לגדול ולחשוב בישראל, נהנה ממעמד יוקרתי גם בזירה הבינלאומית והתבסס כאחד מפסטיבלי הקולנוע המובילים בעולם.

 

בפסטיבל צפויים לבקר כ-70 אלף חובבי קולנוע ותרבות מהארץ ומהעולם, ומוזמנים אליו אורחים רבי מעלה מתעשיית הקולנוע הבינלאומית לצד אנשי קולנוע ישראלים, בהם שחקנים, במאים, מפיקים, מנהלי פסטיבלים, מנהלי קרנות קולנוע ועוד.

 

מהדורתו ה-43 של פסטיבל הקולנוע ירושלים תיפתח ב-9 ביולי (חמישי) כמיטב המסורת, באירוע בבריכת הסולטן, תחת כיפת השמיים, מול קהל של 6,000 צופים ואורחים.

 

מנהל הפסטיבל: רוני מהדב-לוין. מנהל אמנותי: אור סיגולי. מנהלת המסגרות הישראליות: מיכל חג'ג'. מפיקה ראשית: אלה טל. מנהלת שיווק ופרסום סינמטק ירושלים: מירי קפילוטו-פדהצור. מנהלת מערך האירוח וימי התעשייה: יפעת טובי.

 

פסטיבל הקולנוע ירושלים מתקיים בתמיכת משרד התרבות, קרן ון ליר, הקרן לירושלים ועיריית ירושלים.

 

תחילת מכירה לאירוע הפתיחה: החל מיום רביעי 10.6.26.

פרטים מלאים, מועדי הקרנה והזמנת כרטיסים - יתפרסמו בהמשך באתר הרשמי של הפסטיבל https://jff.org.il/he

גם השנה ייהנו באי הפסטיבל מהנחות בבתי מלון בירושלים ומהטבות מיוחדות למגוון אירועי הפסטיבל.

פרטים נוספים באתר הפסטיבל

מומלץ.

האופרה הישראלית מציגה: הפקת ענק "נבוקו"- מאת ג'וזפה ורדי 12-27 ביוני 2026. מומלץ . מאת: שרית יוכפז

  

האופרה הישראלית מציגה:

"נבוקו" מאת ג'וזפה ורדי

 

האופרה היהודית של ורדי בהפקת ענק

בבימויו של אנדרה הלר-לופס

בניצוחו של מאסטרו קרלו מונטנארו

 

12-27 ביוני 2026

בבית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ') בתל-אביב

 

האופרה הישראלית חוגגת ביוני בדיוק 40 שנה להקמתה ומעלה את "נבוקו" מאת ורדי: היצירה שזכתה לכינוי "האופרה היהודית": האופרה שמבטאת יותר מכל את כמיהתו הנצחית של עם ישראל לארץ מולדתו ואת התקווה הבלתי פוסקת לחירות. שירת העבדים Va Pensiero הפכה בכל רחבי העולם לתפילה אוניברסלית לחירות. והיום, יותר מתמיד, מקבלת תפילה זו משמעות מיוחדת.

מאסטרו קרלו מונטנארו יגיע ארצה לנצח על האופרה היהודית של ורדי.

הבמאי הברזילאי-יהודי אנדרה הלר-לופס, שיצר מספר גרסאות לאופרה זו באירופה ובאמריקה הלטינית, מגיע לראשונה לישראל ולאופרה הישראלית, ועם העלאת יצירת המופת של ורדי בישראל, הוא סוגר גם מעגל אישי מרגש. בהשתתפות סולניות וסולנים מהארץ ומהעולם, בהשתתפות תזמורת האופרה - התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון, ומקהלת האופרה.

 

ההפקה, אחת היצירות המכוננות של ורדי, שנוצרה בשיתוף בית האופרה מינאס ז'ראיס Minas Gerais בברזיל, מביאה אל הבמה את הדרמה המקראית רחבת היריעה על חורבן ירושלים וגלות בבל, עם מקהלה ותזמורת גדולות וסולנים מישראל ומהעולם.

 

"נבוקו" עלתה לראשונה ב-9 במרץ 1842 בתיאטרון לה סקאלה במילאנו, והפכה את ורדי לדמות מרכזית כמעט בן-לילה. סביב הולדתה נקשר גם סיפורו האישי: לאחר מות אשתו ושני ילדיו, ולאחר כישלון האופרה הקודמת שלו, ורדי שקל להפסיק להלחין. לפי המסורת, ליברית של טמיסטוקלה סולרה שהונחה בידיו, החזירה אותו אל הכתיבה והציתה מחדש את הדמיון; מתוך אותו טקסט צמחה אופרה שנשאה גם ממד פטריוטי ברור, ושיקפה את מילאנו של התקופה תחת שלטון אוסטרי.

הפקה זו מציבה במרכז את העוצמה האנושית של היצירה: אופרה על זהות הנבחנת תחת גלות, על מאבק בין כוח לאמונה, ועל האפשרות לקום מחדש מתוך חורבן. המוזיקה של ורדי מעצבת את ההתרחשות ומחדדת את נקודות ההכרעה של הדמויות - מן הסצנות ההמוניות ועד לעימותים הפרטיים שבהם החלטה אחת משנה הכול.

 

במרכז היצירה ניצבת המקהלה כקולו של עם. מקהלת העבדים העבריים, "Va, pensiero", היא תפילה של קהילה; שיר שבו עם גולה מחבר בין מקום, זיכרון וזהות ומכנס אותם לתקווה אחת. מקהלה זו הפכה עם השנים להמנון חירות מוכר ואהוב ברחבי העולם.

                                               https://www.youtube.com/watch?v=fGEbS-29VNo&t=38s

 

עלילת האופרה נפתחת בירושלים במאה השישית לפני הספירה. בני ישראל מתפללים לישועה מול צבאותיו של נבוקו (נבוכדנצר), מלך בבל. זכריה, הכהן הגדול, מחזק את בני עמו כאשר פננה - בתו של נבוקו - מוחזקת כבת ערובה. במקביל נחשף קשר האהבה בין פננה לישמעאל, אחיינו של מלך ירושלים, קשר שנולד עוד בבבל כאשר פננה סייעה לו להימלט ובחרה ללכת אחריו לירושלים. אל המתח הזה נכנסת אביגיל, אחותה למחצה של פננה, המבקשת גם את ישמעאל וגם את הכתר. בבבל מתעצם מאבק הירושה, אביגיל תופסת את השלטון, וגזר דין מוות נחתם לשבויים העבריים ובכללם פננה. במערכה האחרונה נבוקו שב אל עצמו, מציל את בתו ואת העם, משחרר את העברים ומכריז על שיבתם למולדתם ועל בניית המקדש מחדש.

 

את ההפקה מביים אנדרה הלר-לופס, מן הבמאים הבולטים והמבוקשים כיום בזירת האופרה הבינלאומית, שמגיע לראשונה לישראל. הוא הוכשר בתוכנית Merola של האופרה בסן-פרנסיסקו ובהמשך בתוכנית האמנים הצעירים של בית האופרה המלכותי קובנט גארדן בלונדון, וזכה בפרס Britten 100 Award. בבימויו, "נבוקו" הופכת לא רק לאפוס היסטורי רחב יריעה, אלא גם לדרמה אנושית על שלטון, אמונה, שבר ותקווה. ההפקה החדשה, שנוצרה בשיתוף בית האופרה Minas Gerais בברזיל, משלבת עוצמה תיאטרלית עם קריאה עכשווית לסיפורם של פליטים, גולים ועמים המחפשים בית ושייכות.

                                                  צילום יוסי צביקר

 

בדבריו על 'נבוקו', הלר-לופס מתאר את האופרה כ"יצירה העוסקת בשאלות של זהות, קהילה, אמונה ושינוי מתמיד". לדבריו, העם היהודי הוא קהילה המורכבת ממגוון קולות, מסורות, זיכרונות ודרכי מחשבה, ודווקא ריבוי השאלות, הספקות והוויכוחים הוא חלק ממה שמגדיר אותו לאורך הדורות, ומדגיש  כי "גם גיבורי האופרה עצמם אינם דמויות קבועות או חד-ממדיות, אלא בני אדם המצויים בתהליך מתמשך של שינוי והתפתחות, הנעים בין קנאות, מרד, אמונה, חמלה ותקווה". עוד הוא מציין כי עבורו, כיהודי, "העלאת 'נבוקו' במסגרת עונת ה-40 של האופרה הישראלית היא רגע אישי ומשמעותי במיוחד". הוא קושר בין ההיסטוריה המשפחתית שלו באירופה לבין תחושת ה'חזרה' לישראל, ומספר כי ההשראה לעיצוב ההפקה נולדה כבר בביקורו הראשון בתל אביב ובמפגש עם יצירות זיכרון יהודיות בבית התפוצות. עבורו, 'נבוקו' היא בסופו של דבר יצירה על בני אדם החיים בין עבר לעתיד, ועל קהילה הממשיכה להיבנות ולהשתנות כל העת".

 

המנצח האיטלקי קרלו מונטנארו, שניצח באופרה הישראלית בעונות האחרונות על "לה בוהם" ו"לוצ'יה די למרמור", מביא לבמה את מלוא הלהט, הדרמה והעומק של המוזיקה הוורדיאנית, וינצח על תזמורת האופרה הישראלית - התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון.

 

מקהלת האופרה הישראלית בניצוחו של איתי ברקוביץ' אמונה על אחד התפקידים המקהלתיים הנרחבים והמכוננים ביצירתו של ורדי. ב"נבוקו" המקהלה היא קולו של עם שלם: מרכז רגשי ורעיוני של האופרה כולה, ותבנית יסוד לתפקידי המקהלה שורדי יפתח וירחיב ביצירותיו הבאות.

 

בהפקה משתתפים סולנים מובילים מישראל ומהעולם:

בתפקיד נבוקו: מיקולאי זלסינסקי, יונוץ פאסקו

אביגיל: אלנה מיכאיילנקו, יוליה וסיליבה;

ישמעאל: פאבל פטרוב;

זכריה: וזגן גזריאן,  גודרג'י יאנלידזה;

פננה: רחל פרנקל, שי בלוך;

הכהן הגדול: עודד רייך, פניני לאון גרובנר

עבדאלו: איתן דרורי, דוד גולדברג;

אנה: שקד סטרול, דליה בספרוזבני

לצד משתתפים נוספים.

 

שפת השירה: איטלקית

משך המופע: כשעתיים וחצי עם הפסקה

כותרות תרגום בשפות: עברית ואנגלית

תרגום: ישראל אובל

צילום יוסי  צביקר 

תאריכי המופעים:

 

יום שישי, 12.6, בשעה 13:00

יום ראשון, 14.6, בשעה 19:30 --- ערב גאלה

יום שני, 15.6, בשעה 20:00

יום שלישי, 16.6, בשעה 20:00

יום חמישי, 18.6, בשעה 20:00

יום שישי, 19.6, בשעה 13:00

יום ראשון, 21.6, בשעה 18:00

יום שני, 22.6, בשעה 20:00

יום רביעי, 24.6, בשעה 18:00

יום חמישי, 25.6 בשעה 20:30 --- מופע סגור לילה לבן

שבת, 27.6, בשעה 20:30 

 

לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים:

https://www.israel-opera.co.il/show/%d7%a0%d7%91%d7%95%d7%a7%d7%95/

או בקופת האופרה הישראלית בטלפון 03-6927777

 

בית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ')
כתובת: שאול המלך 19 תל-אביב
טלפון: 03-6927700

תיוג אינסטגרם: israeliopera

@

מומלץ  בחום-יצירת אומנות חוויה לנשמה לכו לראות.

צילום=פאולו לאסרדה. יוסי צביקר

מאת: שרית יוכפז

Good news: מגזין תרבות תיירות עיצוב ויופי מאת שרית יוכפז